Galerie Borghese

Façade de la Villa Borghese

La Galerie Borghese est située au sein du vaste Parc de la Villa Borghese, dans un palais du même nom construit au XVIIe siècle par Flaminio Ponzio.
C’est un des plus prestigieux musées de Rome, dont l’importante collection Borghese compte peintures, sculptures et antiquités.
Mentionnons en particulier les sculptures gréco-romaines et aussi celles de l’époque baroque du Bernin, les peintures de la Renaissance avec des maitres comme Caravage ou Le Titien, et des sections sur l’art étrusque et la peinture de l’époque Moderne, dont des toiles de Goya, Renoir, Van Gogh, Cranach ou Rubens.

Brève histoire et présentation de la collection

Jeune Bacchus malade, Le Caravage

La collection Borghese fut commencée au début du XVIIe siècle par le Cardinal Scipion Borghese, neveu du pape Paul V. Celui-ci était un collectionneur passionné en particulier par les œuvres du Caravage, artiste bien représenté dans sa galerie. Il eu aussi la bonne habitude de commander des sculptures au Bernin.
La collection fut sans cesse enrichie par la famille Borghese au cours du XVIIe siècle, notamment grâce à l’héritage d’Olimpia Aldobrandini qui fut l’épouse de Paul Borghese. Les œuvres proviennent parfois de collections confisquées, comme celle du Cavalier d’Arpin qui fut donnée à Scipion par Paul V en 1607, ou achetées, tel que la collection de Tommaso della Porta en 1609.

Alors qu’elle était déjà très visitée, la villa est devenue un véritable musée public à la fin du XVIIIe siècle, quand son jardin fut aussi complètement remanié, avec ses pièces d’eau et ses statues.
En 1808, le prince Camille Borghese, époux de Pauline Bonaparte, a été contraint de vendre des centaines de ces œuvres à son beau-frère, Napoléon Ier. C’est ainsi que des œuvres célèbres se retrouvent désormais au Louvre, tel que les sculptures helléniques du Gladiateur Borghese et de l’Hermaphrodite.
La villa Borghese et son vaste parc furent vendus au gouvernement italien en 1902, avec la totalité de la succession Borghese.

Carte et adresse

Conditions de visite et informations

Tickets pour visiter la galerie Borghese

Collections de la galerie Borghese

La collection de la galerie Borghèse, avec ses chefs d’œuvre de sculptures et de peintures, est répartie sur deux étages et vingt salles.

L’étage principal est surtout dédié aux antiquités classiques datant du Ier au IIIᵉ siècle de notre ère. Parmi les pièces maîtresses, on trouve une célèbre mosaïque de gladiateurs (vers 320 ap. J.-C.) découverte à Torrenova sur la Via Casilina en 1834. Cet étage abrite également des sculptures néoclassiques, notamment la Vénus Victrix d’Antonio Canova (1805-1808). De nombreuses sculptures sont exposées à l’emplacement prévu à l’origine, comme les œuvres de Gian Lorenzo Bernini, reflétant l’agencement historique de la collection.

Œuvres Notables

Sculptures Hellénistiques et Romaines

• Hermaphrodite endormi : Cette sculpture est une copie romaine d’un original grec datant du IIᵉ siècle avant J.-C. Il s’agit d’une œuvre typique de la période hellénistique, reproduite en Rome durant le Ier siècle de notre ère.
• Satyre en combat : Il s’agit probablement d’une statue romaine d’époque impériale, réalisée entre le Ier et le IIᵉ siècle de notre ère.
• Statue de Méléagre : Cette sculpture date probablement du Ier siècle avant J.-C. à l’époque de la Rome républicaine, inspirée des sculptures hellénistiques.
• Statue colossale de Dionysos : Cette œuvre pourrait dater du Ier ou IIᵉ siècle de notre ère, période à laquelle les représentations de Dionysos étaient populaires dans l’art romain.
• Portrait d’Alexandre le Grand : Ce portrait pourrait être une copie romaine d’une statue en bronze originale grecque datant du IVᵉ siècle avant J.-C., réalisée à l’époque d’Alexandre le Grand.
• Harpocrate jouant avec un canard : Cette statue romaine pourrait dater du Ier siècle de notre ère, période où l’art égyptien commençait à être intégré à l’art romain.
• Statue de Pâris : La statue de Pâris est probablement une copie romaine d’une sculpture hellénistique datant du IIᵉ siècle avant J.-C., représentant le prince troyen.
• Statue d’un satyre appuyé : Cette statue est une copie romaine d’une sculpture hellénistique datant probablement du IIᵉ siècle avant J.-C., représentant une figure mythologique populaire dans l’art antique.

Sculptures Baroques, Renaissance et Néoclassiques

• Œuvres de Gian Lorenzo Bernini :
  • La Chèvre Amalthée (1609-1615) : Représentation de la chèvre mythologique qui nourrit Zeus enfant.
  • Enée, Anchise et Ascagne (1618-1619) : Illustration de la fuite d’Énée de Troie, portant son père et guidant son fils.
  • L’Enlèvement de Proserpine (1621-1622) : Scène dramatique de l’enlèvement de Proserpine par Pluton.
  • Apollon et Daphné (1622-1625) : Transformation de Daphné en laurier pour échapper à Apollon.
  • David (1623-1624) : Moment intense où David s’apprête à lancer la pierre contre Goliath.
  • La Vérité dévoilée par le Temps (1646-1652) : Allégorie de la vérité triomphant du temps.
  • Buste du Pape Paul V (1618) : Portrait du pape Paul V, oncle du cardinal Scipione Borghese.
  • Buste de Scipione Borghese (1632) : Représentation du cardinal, mécène de Bernini.
• Antonio Canova :
  • Pauline Borghèse en Vénus Victrix (1805-1808) : Sculpture de Pauline Bonaparte en déesse de la victoire.
• Jean-Antoine Houdon :
  • Saint Jean-Baptiste (vers 1775) : Représentation réaliste du saint.
• Sculpteur Anonyme :
  • La Louve allaitant Rémus et Romulus : Symbole légendaire de la fondation de Rome.

Peintures

• Jacopo Bassano :
  • La Cène (vers 1546) : Représentation du dernier repas du Christ avec ses apôtres.
  • L’Adoration des Bergers (vers 1539) : Scène de la Nativité avec les bergers rendant hommage.
• Gian Lorenzo Bernini :
  • Autoportrait jeune (vers 1623) : Portrait de l’artiste à un jeune âge.
  • Autoportrait à l’âge mûr (vers 1635) : Représentation de Bernini à une période ultérieure de sa vie.
  • Portrait de garçon : Étude d’un jeune garçon, peut-être un membre de sa famille.
• Sandro Botticelli :
  • Vierge à l’Enfant (1467) : Madone tenant l’Enfant Jésus, caractéristique du style délicat de Botticelli.
• Jan Bruegel l’Ancien :
  • Orphée : Illustration du musicien mythologique charmant les animaux.
  • Vase de fleurs : Nature morte détaillée de fleurs, démontrant la maîtrise de Bruegel.
• Le Caravage :
  • Garçon avec un panier de fruits (1593) : Jeune homme tenant un panier de fruits, exemple du réalisme caravagesque.
  • La Madone des Palefreniers (1605-1606) : Vierge Marie avec l’Enfant Jésus et saint Anne, commandée pour l’autel

Quelques œuvres en photo